Skip to main content

ISLA IPGT 24111

Pós-Produção

Multimédia (L) (ISLA GAIA)
  • ApresentaçãoPresentation
    Esta unidade curricular fornece uma compreensão alargada do processo de pós-produção em vídeo e cinema. Os alunos aprenderão as competências técnicas e as técnicas criativas necessárias para editar, ajustar cores, adicionar efeitos visuais e finalizar áudio para filmes e vídeos. A unidade curricular combina projetos práticos e formação em software para equipar os alunos com competências abrangentes de pós-produção.  
  • ProgramaProgramme
    Descrição dos conteúdos 1. História da montagem cinematográfica, desde o cinema mudo até à atualidade. Teorias da Montagem. - O cinema mudo e as vanguardas históricas. - O cinema clássico e o cinema moderno. - A Nova Hollywood. - O estilo MTV, desde o cinema experimental ao cinema contemporâneo. - O cinema na atualidade e os jogos digitais.   2. Princípios e conceitos avançados de Adobe Première CS5 / DaVinci Resolve: - Princípios e conceitos avançados de Adobe Première CS5 / DaVinci Resolve: - Edição básica, transições e efeitos; animação; texto e créditos; correção de cor; áudio; - Estudos de caso de opções avançadas;  - Execução de exercícios práticos em aula;  - Edição de projetos dos estudantes    3. Princípios e conceitos avançados de Adobe After Effects CS5 / DaVinci Resolve: - Animação básica e efeitos; criação de texto; exploração dos presets de animação; máscaras; - Shape layers; correção de cor; utilização do 3D.  - Execução de exercícios práticos 4. Prática de estúdio
  • ObjectivosObjectives
    No fim da unidade curricular o estudante deve ser capaz de: 1. Assimilar e aplicar conhecimentos relativos à edição de vídeo e de som. 2. Utilizar ferramentas de edição audiovisual e compreender as regras convencionais de montagem. 3. Distinguir e aplicar as fases de implementação de um processo de pós-produção audiovisual. Compreender o processo de produção de estúdio. 4. Desenvolver sentido crítico, através de leituras e visionamento de produtos audiovisuais. Perceber, dentro da História do Cinema, as mudanças criativas e as evoluções técnicas desde o cinema mudo. 5. Aprender os princípios e técnicas de gradação/ajuste de cor. 6. Aplicar as capacidades técnicas do motion design, através da manipulação de ferramentas e do desenvolvimento de uma capacidade crítica e criativa.
  • BibliografiaBibliography
    - Cook, D. A. (2004). A History of Narrative Film (4th ed. ). London and New York: W. W. Norton & Company. [ISBN: 978- 0393978681] - Dancyger, K. (2010). The Technique of Film and Video Editing (5th ed. ). Focal Press. [ISBN: 9780240813974] VVAA. (2010). - Adobe After Effects Pro CS5 Classroom in a Book. [s/l]: Adobe Press. [ISBN: 9780132835985] VVAA. (2010). - Adobe Premiere Pro CS5 Classroom in a Book. [s/l]: Adobe Press. [ISBN: 9780132835923]  - Viveiros, P. (2003). A Imagem do Cinema: História, Teoria e Estética. Lisboa: Edições Universitárias Lusófonas. [ISBN: 9789728296933]
  • MetodologiaMethodology
    Tendo em conta que esta unidade curricular é de cariz teórico-prático e prático-laboratorial, a metodologia de ensino é focada na exposição de cada tema com detalhe com recurso a um projetor mostrando exemplos tipo, seguida de exercícios práticos de aplicação, experimentação e teste em contexto laboratorial. Metodologia de Avaliação: Os estudantes escolhem entre Avaliação Contínua (1) ou Avaliação Final (2). 1. Avaliação Continua - Trabalho prático (Timeline): 50%;  - Avaliação Continua Trabalho prático (Timeline): 40% - Assiduidade e participação nas aulas: 10% 2. Teste de Avaliação Global (TAG) prático; 100%; Todos os estudantes que não tenham concluído com sucesso a avaliação podem realizar um exame final prático na época de avaliação definida pela instituição.  
  • LínguaLanguage
    Português
  • TipoType
    Semestral
  • ECTS
    6
  • NaturezaNature
    Obrigatório
  • EstágioInternship
    Não
  • AvaliaçãoEvaluation

    Descrição dos instrumentos de avaliação (individuais e de grupo) ¿ testes, trabalhos práticos, relatórios, projetos... respetivas datas de entrega/apresentação... e ponderação na nota final.

    Exemplo:

    Descrição

    Data limite

    Ponderação

    Trabalhos práticos 

    Durante o semestre

    50%

    Trabalhos práticos para Portfolio

    Durante o semestre

    40%

    Teste de avaliação Global (TAG) prático; 

     

    100%

     

    Adicionalmente poderão ser incluídas informações gerais, como por exemplo, referência ao tipo de acompanhamento a prestar ao estudante na realização dos trabalhos; referências bibliográficas e websites úteis; indicações para a redação de trabalho escrito...